PORTEFEUILLE

Un portfolio est un volume fluide, mettant en valeur la profondeur, la fluidité et la polyvalence d'un artiste. C'est à la fois un témoignage du travail qu'ils ont accompli pour les autres et aussi de la croissance qu'ils ont connue. Chaque projet entraîne de nouvelles approches, de nouveaux apprentissages, de nouveaux gains. Veuillez profiter d'un échantillon de pièces des archives de J.Heloise, notamment du design de mode, des travaux commandés/personnalisés et des séries indépendantes.


PAYSAGES

Un échantillon de paysages aquarelles de J.Héloïse, peints 2009-2021

ART DE LA MODE

Travaux sur papier de 2006 à 2017. Une sélection de pièces classiques de J.Héloïse provenant des archives, reflétant des années d'études en illustration de mode, en dessin de danseurs et au-delà.

COMMISSIONS D'ART

Échantillons d'œuvres d'art personnalisées, commandés par des clients du Vermont, de New York et au-delà, 2006-2024.

PORTEFEUILLE

Œuvres sélectionnées du portfolio J.Heloise : stylisme, planches d'inspiration et collections illustrées de la créatrice - de 2005 à 2019.

CONCEPTION TEXTILE

Oeuvres sur papier de la collection J.Héloïse. Expériences de couleurs, de rythmes et de formes, destinées à être textiles.

ART PERSONNALISÉ

Une œuvre d'art personnalisée, également connue sous le nom de commande, est un trésor... le point culminant de deux visions distinctes (celle du client et de l'artiste), qui se fondent en une seule œuvre, plus grande que la somme de ses parties.

Voici quelques exemples de travaux réalisés par l'artiste -

Logos, images de marchandises (t-shirts, tasses, sacs, etc.), éléments de marque/promotionnels pour la publicité, éléments de marketing à but non lucratif, conception de produits, créations de mode, illustration de couverture de livre, illustrations de personnages, personnages, paysages, peintures en plein air en direct de paysages, de vues de maisons de vacances familiales, de scènes familiales et d'animaux.

Héloïse prend autant de commissions que possible, compte tenu des contraintes de temps.

Lorsque vous soumettez votre demande, veuillez considérer et être prêt à discuter :

  • Le calendrier du projet (délais)
  • Utilisation finale du projet, comme un cadeau pour un être cher. S'il s'agit d'un produit commercial, qui est l'utilisateur final ou le segment marketing ciblé ?
  • De quels droits d'auteur vous pourriez avoir besoin - en particulier pour les projets commerciaux/d'entreprise. Où l’art pourrait-il être utilisé ou montré ?
  • Quel est ton budget? L'artiste évalue le projet global en fonction du temps estimé jusqu'à son achèvement. Veuillez garder à l'esprit que, comme cette période vous est réservée, le prix reflétera le coût de la vie réel et les frais généraux de l'artiste pendant cette période. Veuillez considérer la structure des coûts comme étant équivalente au paiement de services techniques personnalisés ou des services d'un prestataire de soins/spécialiste, car l'artiste a un nombre équivalent d'années de réalisation, de perspicacité et d'expérience. Des plans de paiement sont possibles.
  • L'artiste ne commencera le travail que lorsqu'un contrat sera signé et que le dépôt sera en place. Aucun « travail de spécification », aucun échantillon de travail, aucun dessin/peinture ou travail de création non rémunéré ne sera effectué.
  • Quelles sont les mesures, détails, copies ou textes pertinents que vous prévoyez devoir utiliser ? Veuillez vous assurer de toujours inclure TOUS les décideurs concernés dans le processus, dès le début. Cela signifie toute personne susceptible d’être affectée par la manière dont le projet est réalisé. Peut inclure des partenaires commerciaux, des investisseurs, des membres de l’équipe ou de la famille.
  • Quelle est votre inspiration ? Qu'est-ce qui t'inspire? Rassemblez toutes les références visuelles, telles que des images de magazines, des photos, des exemples du style artistique que vous aimez, des couleurs ou simplement des gestes ou des humeurs.

Cela permet d’orienter le projet vers des résultats que vous chérirez !


CLIENTS / COMMISSIONS / HONNEURS

J.Crew (2007), Gap (2007), Express Design Studio (2007), Alice Roi (2006), Babel Fair (2008), April Cornell (2011, 2015), UVM Private Client, Creative Contrast (2011), Altitude Marketing Group (2011), CG Garment Designs (2010), Farm to Ballet Project (2015), Blue Wave Taekwondo (2015), Lake Champlain International (2016), illustrations de couvertures de livres pour Albert Liebman (2005-2008), conférencier invité, Dans Exposition de mode au Shelburne Museum (2011), illustrateur publié, The Language of Fashion Design par Laura Volpintesta, Rockport Publishers 2014

EXPOSITIONS PASSÉES

ART150, Jersey City, NJ (spectacle en duo) "Not Your Gentle Flower" 2022 | The Block Gallery, Winooski VT (exposition personnelle) | Trinket, Burlington VT (exposition personnelle) | Allen House à l'UVM, Burlington VT | Art Hop Burlington VT 2010, 2011 | « Garamaniacal », boutique et galerie FOE, Northampton MA | Salon des professeurs du Collège Champlain, VT 2014 | Marchés d'artistes, avec jury - BCA, Queen City Craft Bazaar | Parsons The New School Spectacle d'avant-saison de mi-saison 2006 |